第25章 台北演唱会

1974年8月8日，杨叶的“热情似火台北演唱会”在孙大炮纪念馆火热开唱。

由于之前的专辑已经在台湾打响了名气，再加上前期进行了充足的宣传，场馆内2500个座位座无虚席。

杨叶拍电影要剃光头，所以杨叶今晚戴了个发套。

杨叶穿着一件闪亮亮的演出服，步履矫健地登上舞台，在动感的音乐之下，忘情地跳起了迪斯科。

这厮外挂加持，能够精准地控制自己身体的各个部位，跳起舞来动感十足，瞬间就将观众的热情调动了起来。

紧接着，杨叶一手扶住麦克风支架，一手按着话筒，放声唱了起来：

你就像那冬天里的一把火

熊熊火焰温暖了我的心窝

每次当你悄悄走近我身边

火光照亮了我

你的大眼睛明亮又闪烁

仿佛天上星最亮的一颗

伱就像那一把火

熊熊火焰温暖了我

……

这厮一边唱，一边乱放电，动感的舞技加激情的歌声，将前排的观众迷得神魂颠倒。

尤其是一些女生，简直就要坐地排卵了。

1987年春晚，费翔曾经用这首《冬天里的一把火》征服了全国观众，成为一个时代的记忆。

现在么，杨叶用这首歌征服现场台湾妹子不过是轻而易举的事情。

这首歌本来也不是费翔原唱，他是翻唱自1980年的一首爱尔兰歌曲。

杨叶上来就扔王炸，一首《冬天里的一把火》直接将场子给炸了，现场的氛围被调到了极致。

随后，杨叶开始演唱他专辑里的歌，在他的号召下，许多粉丝都跟着一起合唱，现场几乎被玩成了千人合唱团。

唱了一个小时之后，杨叶下场休息。

邓丽珺作为演唱嘉宾上台，也赢得了热烈的掌声。

她一上场就说：“你们的杨少呢，现在需要休息一下，所以派我来帮个忙唱首歌。听完这首歌，您觉得不错就多给一点掌声。您觉得唱得不好的话，那你自己上来唱好了。”

观众的一阵哄笑声中，邓丽珺唱了两首自己的成名曲。

杨叶换了身衣服重新上台，拿着麦克风说道：“谢谢邓丽珺小姐，接下来，由我们合唱一首歌曲《选择》，送给大家。”

音乐声中，两人手拉着手，杨叶首先开口唱道：风起的日子笑看落花。

邓丽君接唱：雪舞的时节举杯向月

杨叶：这样的心情

邓丽君：这样的路

两人合唱：我们一起走过

邓丽君：希望你能爱我到地老到天荒

杨叶：希望你能陪我到海角到天涯

两人合唱：就算一切重来，我也不会改变决定。我选择了你，你选择了我，这是我们的选择。

这首林子祥和叶倩文的经典对唱情歌，被杨叶随手拿来和邓丽珺对唱，深情款款，情意绵绵，看得现场观众大呼过瘾。

虽然一些女粉丝狂吃飞醋，但看在女主是邓丽珺的份上，也只能认了。

……

杨叶用冬天里的一把火，彻底点燃了台湾的夏天！

台湾的大街小巷，到处都在放这首歌，男生把妹，动不动就要上前扭两下，然后嚎一嗓子。

那首和邓丽珺对唱的《选择》，也成了经典情歌对唱曲目。

宝丽多唱片公司紧急录制“1974热情似火台北演唱会”纪念大碟，一上市即卖到脱销。

不过杨叶没空管这些事，他马不停蹄地赶到西螺镇拍戏去了。

……

杨叶赶到西螺镇的时候，前期筹备已经差不多了。

剧组从台北的中影公司租赁了各种摄影器材。

还有大量的盔甲武器，以及路人甲穿的粗布衣裳，这些道具人家都有现成的，就没必要特别设计了。

有钱也不是这么浪费的。

浊水溪岸边，已经似模似样的弄了些防御工事，水中还浮着几艘破破烂烂的帆船。

这些东西，道具组几个月前就过来准备了。

杨叶看过之后非常满意，做旧做得很好。

不愧是国营大厂的员工，还真有两把刷子。

嗯，香港的几家左翼电影公司都是正儿八经的国企。

杨叶将一包台北特产凤梨酥送给夏梦，笑嘻嘻地道：“濛姐，这几天辛苦啦，明天开始招募群演，正式开拍吧。”

“一包凤梨酥就想打发我？”

夏梦接过凤梨酥，拆开包装吃了一块，点头赞道：“嗯，好吃！不过你别想用几块凤梨酥就打发我。”

<div class="contentadv"> “那你有什么要求，只要濛姐你吩咐，我全都照办。”

“下次你再开演唱会，记得请我去看。”

“那我太荣幸了，我把最好的位置留给你。”

“这还差不多，阿龙他们几个已经去镇上招募群演了，这两天就可以开拍。”

杨叶乐了，陈龙这厮还挺勤快啊，看来还得多给他画几个饼。

……

《少林寺》在台北主要拍三场戏。

第一场是电影的开头，王仁则征伐民夫在黄河边修建工事，防止李世民的大军渡河。

为了恐吓民夫，王仁则将反抗暴政的“神腿张”拉出来示众，结果神腿张被王仁则杀死。

神腿张临死前缠住了王仁则，让他的儿子小虎逃跑。

后来小虎逃入少林寺，出家为僧，法名觉远。

第二场则是十三棍僧追杀王仁则，在黄河岸边展开决战。

这部电影的故事从哪里开始，就在哪里结束。怎么开头，就怎么结束。

电影的开头，神腿张和王仁则在黄河岸边决战，因为带着脚镣，行动不便，被王仁则打翻在地，一剑刺死。

电影的结尾，觉远和王仁则同样在黄河岸边决战，觉远将王仁则踢翻在地，一剑刺死。

第三次场则是李世民的大军攻入洛阳皇宫，虽然只有一个镜头，却必不可少。

皇宫什么的，台北的中影文化城都是现成的，群演也大把，直接过去拍就行了。

所以接下来的事情就是拍好第一场戏和第二场戏，最后去台北收尾。

不过这两场戏可不好拍，涉及到大量密集的打斗。

……

剧组从镇上找来几十位群演，简单训练一下之后，便开始正式拍摄。

动作指导洪京宝看了一下分镜头剧本，问道：“等下有场高台落水的戏，谁来？”

这场戏是表现王仁则军队的残暴，他手下秃鹰把一个民夫一爪抓死，然后一脚从高台上踹下去，跌入黄河。

这自然不能让群演来，而需要龙虎武师上场。

陈元龙举了下手，说道：“我来吧！”

洪京宝点点头，和杨叶商量道：“导演，分镜头剧本画的人直接摔下去，一镜到底，但这样太危险了。你看我们分成两段拍行不行？先拍一个阿华把阿龙扔下去的镜头，再接一个入水的镜头，这样就可以了。”

杨叶问道：“直接入水有什么问题吗？”

洪京宝解释道：“水太浅，这么高跳下去的话，容易出问题。”

杨叶道：“吊威亚就可以了。”

洪京宝道：“那样倒是可以，但按照剧本的拍法，威亚无法消除啊。”

杨叶笑道：“你们只管拍就行了，我有办法消除威亚。”

威亚就是钢丝，香港人说话中英文夹杂，说成了威亚，后来就发展成了一个行业术语了。

用威亚来辅助拍摄各种高难度的动作，是中国人的创举，也是中国人对电影行业的杰出贡献。

不过现在吊威亚的技术还没有发展成熟，最多也就是让演员跳一下，表现一下轻功什么的。

因为限于技术条件，很难消除威亚的痕迹。

所以人们在使用威亚的时候，用的钢丝绳都尽量选择最细的那种。

然后提前安排好几个摄影师，从不同方向进行拍摄取景，拍摄时尽力让钢丝绳处于反光方向，通过太阳的反射，将钢丝绳天然隐去。

另外就是拍摄地点尽量选在颜色比较深的地方。

如果你仔细看86版《西游记》的空中飞行和武打戏份，就会发现场景不是高山就是森林，其实目的就是为了更好的隐藏威亚。

但是现在杨叶居然告诉洪京宝：不需要隐藏，他也能消除。

不止是洪金宝，现场的专业人士都惊呆了。

但杨叶居然一脸笃定的样子，仿佛这完全不是问题，洪京宝只好道：“行吧，阿龙准备一下，我们来设计威亚装置。”

所有人都想知道，杨叶到底要怎么消除威亚。